“I tear my body open like a flower, so that in the reflection of the glistening wound you may find your own face…”
From the Parables of Ancient Persia, 6th century BCE.
Process and matter, rationalisation and intuition, plan and actuality — all of these lead to an understanding of the shared fields of author and viewer. Eruptions become meditative layers, a catharsis of matter.
The balance between the artificial and the spontaneous is a controlled process of natural inevitability. Iconographic images reveal themselves under the pull of gravity, a flow of colour and information compressed into a single stream — a reconciliation of process and matter.
This series of works consists of multimedia objects that already embody the end result of the primary action taking place during their creation. That is why I almost always record video when the oil paint is still wet — still “alive” — as it pushes its way through the hardened acrylic skin. The instant when the paint finds its path outward often feels significant. Later, the process of composing the final work remains just as engaging. Even after the matter of paint defines itself on the surface of the canvas, it continues to fascinate once it has dried. These “eruptions” seem to disclose their true essence, affirming the painting not as a flat surface but as a living body, with all its inner layers
—————————————————————————————————————————————————————————————————————————————–
“Я розриваю тіло своє мов квітку, шоб у відображенні рани лискучої ти віднайшов обличчя своє…”
З притч Давньої Персії VI ст. до н. е
Процес і матерія, раціоналізація та інтуїція, план і дійсність — усе це веде до розуміння спільних полів автора й глядача. Виверження (поиви) постають як медитативні шари, катарсис матерії.
Баланс між штучним і спонтанним перетворюється на контрольований процес природної неминучості. Іконографічні образи розкривають себе під дією сили тяжіння — потік кольору й інформації, стиснутий в єдиний струмінь, стає примиренням процесу й матерії.
Ця серія робіт складається з мультимедійних об’єктів, які вже втілюють кінцевий результат первинної дії, що відбувається під час їхнього створення. Саме тому я майже завжди знімаю відео в той момент, коли олійна фарба ще волога — ще «жива» — і пробивається крізь загартовану акрилову шкіру. Мить, коли фарба знаходить шлях назовні, для мене особливо значуща. Надалі процес компонування фінальної роботи залишається не менш захопливим. Навіть коли матерія фарби вже визначила себе на площині полотна, після висихання вона продовжує дивувати. Ці «виверження», здається, відкривають свою справжню сутність, утверджуючи картину не як пласку поверхню, а як живе тіло з усіма його внутрішніми шарами.
Oil and water
Carpets
Drops
ERUPTIONS — “Unfolding”, from the “Process and matter” series, is a video art piece by Serhiy Savchenko, based on the real-making process of a series of painting-objects. On screen, the objects appear to open up toward the viewer in a deliberate sequence, revealing layers, tension within the material, and the inner movement of form. Each work has its own distinct mode of unfolding—its own gesture, rhythm, and temperament. At the same time, each piece produces sound: a particular note or melody that matches its pace and energy. As the sequence continues, these melodies overlap and accumulate, forming one singular, unique composition—a melody of being and unveiling, where process becomes meaning and matter becomes voice.
Eruptions on the expositions.
